2013_Nicholas Bodde

니콜라스 보데

2013.8.8 - 2013.9.12

Information

Nicholas Bodde 
2013. 8. 8(Thu) - 9. 12(Thu)



Nicholas Bodde paints on aluminium plates by successive coats of painting that he applies with different utensils to finally obtain a result that imprints itself the retina of the eye. The game of colourful stripes, more or less large, sometimes with the feeling of the brush, sometimes flat, reflects the light differently on each lap. The brightness of his palette, a wilful choice, accentuates the vitality that emanates from this painting. His works hesitates between the vibrating and nearly irritating colours and the calm of a monastic construction.
 

Painting work by Nicholas Bodde is composed of colored horizontal lines in different heights, which makes a harmonized structure. The work doesn't show a specific image but abundant colors and expression of paints themselves provide abstract experience in depth to the audience. 
People's eyes and heads unconsciously follow the horizontal lines from left to right so that they can 'read' lines and colors on painting as reading a book. A progress of composition makes rich visual images. 
Bodde's work gives a different feeling in terms of a distance of viewing. When seeing in a long distance, the work looks like a structural-geometry construction, but in the opposite case, people can notice that the artist's main purpose is drawing, not structure or building. His work with researching use and value of color in a fixed structure suggests variety and more strictness for his art world.

Nicholas Bodde 니콜라스 보데
2013. 8. 8(Thu) - 9. 12(Thu)

 

니콜라스 보데의 회화작업은 알루미늄 판 위에 혼합재료로 구사되거나 혹은 종이 위에 물감으로 이루어져 있다. 높이가 서로 다른 수많은 수평선의 칼라 평원으로 구성되어져 있는데, 때로는 넓은 평원으로, 때로는 전체 평원을 가로지르는 얇은 선으로 등장한다. 이러한 칼라 평원들은 신비로운 조화를 이루며 아름다운 구조물을 만들어 낸다. 작품에서 구체적인 이미지를 읽을 수 없지만, 풍부한 색채와 물감자체의 자발적인 표정으로 상상력을 지니며 관람자에게 더 넓고 깊은 추상을 만들어내게 하는 작품이라 말할 수 있다.

사람들의 눈과 머리는 무의식적으로 왼쪽에서 오른쪽으로 수평선으로 길게 늘어난 선을 따라 움직이게 되는데 따라서 사람들은 그 그림에 있는 선과 색을 마치 책의 글을 읽듯 그림을 ‘읽게’된다. 왼쪽에서 오른쪽으로 흐르는 듯한 구성의 진행이 풍부한 시감을 만들어 내는 것이다.

보데의 작품은 멀리 보았을 때와 가까운 거리에서 보았을 때, 서로 다른 느낌을 제공한다. 보는 이가 거리를 두고 보았을 때는 구조적-기하학적인 구축물로 보이는 반면, 가까이서 보았을 때는 그의 주된 목적은 구조, 구축이 아닌 그리는 행위라는 것을 알아차린다. 정해진 구조 안에서 색의 사용과 가치에 대해 여러 가지 꾸준한 시도를 하면서 보데는 그의 작업에서 자신의 예술세계의 다양함과 보다 엄격함을 제시하고 있다.

Profile

1962      born in New York, USA

1982-89  University for Fine Art, Bremen, Germany

1991      Scholarship by State Schleswig Holstein

1994      German Art Price, Volks-und Raiffeisen Bank

1997      1.Price, new building concept of East European Institute, Bremen

1999      Scholaship by Kestner Foundation, Hannover

-            Project Concrete Fries, Art Museum, Studio A, Otterndorf

 

live and work in Bermen and Berlin

 

Solo-Exhibition

2012   Toomey Tourrell Fine Art, San Francisco, CA
-          Kunstbüro Berlin, Berlin  
2011   Forum Konkrete Kunst, Erfurt
-         Kunstkabinett Haus Paula Becker, Bremen
-         Galerie Lothar Kurz, Ingolstadt  
2010   yeh gallery, seoul (kor) (mit jonathan lasker, alex katz und julian opie)
-         galerie konkret martin wörn (mit siegfried kreitner)
-         neue galerie landshut (mit joe barnes)
-         ulf larsson kunstkontor, köln
-         SURFACES, Galerie Robert Drees, Hannover (mit Eric Butcher und Christian Kintz)  
2009      kunstverein zeven, königin christinen haus

-            club des arts, european council (main building), strasbourg (f) 

2008    galerie lahumiere, paris (f)

-            krammig & pepper contemporary, berlin

-            galerie linde hollinger (mit dieter balzer, jürgen paas und michael reiter) 

2007    gesellschaft für kunst & gestaltung, bonn

-            kunstverein speyer 

2006    architektur galerie berlin

-            artstudio 1, deinste – stade

-            galerie der stadt remscheid 

2005    galerie katrin rabus, bremen

-            galerie art academy, dresden 

2004    bremer botschaft, brüssel (b)

-            architektur galerie, berlin

galerie wosimsky, giessen

2004      Architecture Gallery, Berlin

2003      Gallery YEH, Seoul, Korea

-            Bremen Embassy, Bruxelles(BEL)

-            Marz Gallery, Mannheim

-            Gallery Lahumiere, Paris

2002      Gallery Paul, Bremerhafen

-            Marz Gallery, Mannheim

-            Gallery Luzan, Bremen

2001      Art space, Drochtersen-Hull

2000      Germen Art Center, New York City, USA

1999      Bremen Sparkassenhalle

1998      Dialogue Art 6, Gallery of old city hall, Worpswede

1996      Kunstverein Achim(Art Institute)

1994      Studio Alexander street, Bremen

 

Group-Exhibition

Since 2000 participated in Art Fair in Koeln, Paris, Franfurt, Basel

2007    tryptique, manifestation d art ´contemporain, angers (f) 

2006    musee tavet-delacour, pontoise (f) 

2005    au tour du blanc, mardi museum, dallas, texas (usa) 

2004    leepa-rattner museum, tarpon springs, florida (usa) 

2002    farbe & aluminium, kunstverein grevenbroich

2001      Kestner Foundation, Hannover

2000      un parcours, Lahumiere Collection, City Gallery, Bremen

-            Nortwest Art, Art Hall Wilhelmshaven

-            Forderpreis f. Constructive Art Bremen 2000

1999      CHRONOLOGIC, The Planet Art Gallery, Kapstadt, SA

-            Jubilarte 25 Jahre BBK(Artist Union) Bremen, City Gallery, Bremen

-            Group Concrete, Museum Abtei Liesborn

-            Group Concrete, Gallery in historical City Hall, Andernach

1998      TOPOI Art Project Schwachhausen, Focke Museum, Bremen

-            Untitled, City Gallery, Bremen

1997      Actual Art from Bremen, Academy Gallery Sztuk, Poland

1997      FARBE RAUM BEWEGUNG, City gallery in Buntentor, Bremen

1994      Germen Art Price, Volks-und Raiffeisen Bank, Art House, Munchen

1991      Light House, Artist Symposium, Bremen